OMNIALUO欧柏兰奴女装创始人罗峥：在深圳设计出至美人生

欧柏兰奴女装创始人罗峥

尽管我是一名70后，生于北京，但我已经做了27年的深圳人。

从小，我的骨子里就住着一个“男孩”，特别独立、有主见。从初中开始，我就开始当背包客，带着一张中国地图，开始“填空”，一个一个地方地走。

后来，我跟随父母来到深圳，在深大读国际贸易专业。毕业后，经过几年的摸索，转行成为一名服装设计师。我又从深圳出发，带着我的作品回到北京，并远征海外，一个一个国家地走。

服装设计是一个与美相伴相生的行业，又加上我在深圳，一个没有条条框框，充满活力和激情的城市，所以具备所有天时、地利、人和，让我特立独行的个性得以张扬，我的创意可以天马行空，我的事业也走上了“快车道”。我特别感激这个城市，如果当初没有来深圳，就没有今天的罗峥。

1998年，创业初期的罗峥在八卦岭办公室里审图

学贸易转行做设计

我和姐姐从小就被称为“纺织部二代”。因为我父母当年都是在北京中央纺织工业部工作，后来我的父亲去了内地筹建纺织企业，母亲去了外经贸部。上世纪八十年代初期，我父亲来到深圳。我没来深圳之前，父亲从深圳出差回内地，会从中英街买一些洋气的礼物给我。他告诉我，深圳人的生活方式与内地有所不同，深圳人工作都特别努力，深圳的阳光也更明媚，深圳的四季也不是很分明……那时候我开始想象深圳是一个怎样的城市。

1987年，我和母亲也来到深圳。刚到深圳那一天，看到街道、马路、树木全是新的，这里人的穿着、打扮也不一样，比较时髦，朝气蓬勃的样子。我插班到红岭中学，坐第一排，记得那是一个下雨天，我推门走进去，同学们都鼓起掌来。多年后同学聚会，才知道他们真正鼓掌的原因，是从没见过这么高的女生。

那时候，班里的同学基本上都讲广东话，老师上课则是一会儿讲广东话，一会儿讲普通话，有些内容我就听不懂。那时心里特别着急，就开始听香港的歌曲学习粤语，加上耳濡目染，大概过了一年半，我就能听懂并开始说粤语了。不过有一件事让我感觉有落差——和一些同学去广州玩，他们有身份证，而我只有一张纸质边防证，感觉我们还是不一样。

我姐姐是深圳大学最早一批学生之一，那时候我经常去学校看她。我很喜欢深大的氛围。1988年时，国贸专业很热门，加上受母亲在外经贸部直属单位工作的影响，当时对未来的道路也没有太清晰的规划，所以顺理成章地考了深大的国际贸易专业。虽然我家里经济条件不错，但深大那时候很流行勤工俭学，属于学习之余的社会实践，我也参与了，拿过90块钱一个月的工资。

毕业后，我先后在两家广告设计公司工作，后来又自己承包了一间平面设计公司。转眼到了1996年，当时深圳有个学法律的师姐，跨界做了一个服装品牌叫“经典故事”。它启发了我，我就想：我能不能也做一个产品，融入我对美的与众不同的理解，自然而然吸引别人，而不用我去游说别人来买。然后我又想起，小时候物质匮乏，街上很难买到自己喜欢的东西，我从10岁开始就自己画图，设计自己生日穿的裙子，让纺织系统的叔叔阿姨帮我制作。等我穿出来时，别人眼前一亮，纷纷问我：“你这裙子哪里有得买？”我很自豪地说：“我自己设计的。”

我一直都爱看明珠930的节目，国外、香港的时尚流行资讯比如欧美的走秀、时尚品牌的故事让我大开眼界，所以我就想做服装设计。因为我是一个喜新厌旧的人，以前一会喜欢写作，一会喜欢音乐，我已经跟父母说了无数种梦想了，当我跟他们说做服装品牌时，他们是不看好的，说：“你想做就做吧，这么不安定，估计坚持不了3个月。”没想到，我这一开始，就坚持了一辈子。

到世界之窗拍“大片”

我最早在罗湖区“东方新世界”商场租了两个铺位，由于在广告公司有些工作经验，于是找了俄罗斯的舞蹈演员和外国模特，穿着我设计的大衣，潇洒地在世界之窗埃菲尔铁塔下拍了“大片”。片子一出来，显得非常大气。有了这次底气，又在东涌的海滩取景，租了一匹白马，带着一个外国模特和三角钢琴，拍了一组丽人、沙滩、白马、钢琴的片子。拍摄很折腾人，那个钢琴搬运起来超级重，那时候一般人不去受那个罪，现在留存下来反而成了经典。

我的美学思想受母亲影响较大，借鉴西方经典艺术比如芭蕾舞，或者受电影当中的经典人物的启发，我按照自己的想法设计了好多衣服。其实，设计之前也不知道该给谁穿，可是结果一出来，市场反应特别好。因为毗邻香港，女性职场套装最早在深圳流行，有小圆领、小方领，有袖型、肩型，大家开始追求雅致淑女的风格，那时候我们赶制一批就卖完一批。

后来我在八卦岭工业厂房楼下开设了一个小展厅，与当时鼎鼎有名的“经典故事”在同一栋，那里算是我们的福地。

不久，昆明的一家百货公司在物色新颖的品牌，找到欧柏兰奴一次性订购了15万元的服装，那时候我才做品牌半年，真觉得那是好大的一笔财富。从1997年起，我的品牌开始向国内的其他城市发展。

我觉得我是赶上了好时候。上世纪八九十年代，深圳有很多“三来一补”的服装企业，给国外大品牌做订单，他们在加工方面积累了很多产能基础。深圳资讯发达前卫，喇叭裤、太阳镜这些都是先从港台流行到深圳再流行到内地。加之1992年之后，大量人才涌入深圳，市场上有了巨大的消费需求，具备了天时、地利、人和几个要素，所以很多有经商意识的人开始瞄准服装领域。深圳也形成了几个集聚片区，比如最早的八卦岭工业区，到莲塘、南油服装批发市场，再到后来的车公庙的服装厂房蔚为大观。特别是1996年到2002年，深圳的服装产业简直是飞一般的速度在发展，那时候深圳的品牌开始走向全国市场，因“款式新颖”、“色彩明快”在市场上独树一帜。市场大了，竞争也激烈，所以有些品牌盛极一时，但也慢慢地衰败了，甚至消失了。

很多人都以为服装设计行业光鲜亮丽，伴随着鲜花和咖啡，其实这在我们整个生涯是微不足道的，除了大部分时间是在画图纸、选面料、跟生产，还得面临很多市场、资金、库存、货期跟不上等方方面面的问题。所以说能在深圳把服装做下来并做得不错的，都是很顽强的。

一举拿下业内“奥斯卡”

我父亲退休后，开始帮我打理公司。后台有了父亲的营运支持，我特别的安心，创作才华得到极大的发挥。我开始天马行空。2002年，我们的品牌在市场上销售特别好，因此我想在专业上展示自己的才华。那一年，我去参加北京国际时装周，没想到我一个非科班出身的设计师，居然在专业平台上一举成名，获得“十佳新人”第一名。

自那以后，第一名的荣誉不断向我涌来，特别是得到美国NAUTICA创意基金白金大奖第一名时，我就用这2.5万美元与当时几个优秀的年轻设计师一起，到卢浮宫展演，因为所有的设计师的梦想就是去巴黎开时装发布会。那一次，我们的系列又大获成功。2006年，我获得了中国服装设计界的奥斯卡——“金顶奖”。

个中也不是没有挫折。2005年，我的父亲去世了，我感觉天塌下来了，因为之前我只做设计和创意，不做管理。看到签批单中父亲的笔迹，差不多3个月不敢到公司面对这个事实。

当时正在为“金顶奖”做准备，是比赛还是放弃？公司是自己扛下来还是逃避？我内心挣扎了很久，也很内疚，因为这么多年和父亲一起创立品牌，一切都是父亲在打理，为我承担着同时呵护着我。悲伤、难过、愧疚交织在一起，这些情绪我自己消化了很久，才硬着头皮把担子扛了起来。因此每每听到《你快回来》这首歌时，我都会泪流满面，就想一个人跑到大海边大声呼唤:“爸爸，你快回来吧！”多年来，一提“爸爸”两字就哽咽，我特别羡慕身边的朋友有父母相伴。

那时候因为得过了很多奖，又有自己的品牌，当时在中国设计师中算是唯一一个，就有风投找上门。那时我也不懂资本市场，自己对管理也束手无策，就找了国际化的团队。当时我怀有身孕，穿个大风衣，带着公关团队，到华尔街去不断的路演，一天见6拨投资人。想想当时的情景，还是挺有画面感的：一个中国女孩带着一帮人，前呼后拥的，不断的跟投资人讲故事，而他们也很喜欢这个女孩的创业故事。女孩越讲越自信，觉得自己的宏伟目标和梦想就要实现了。

我还没回国，钱就到账了。后来我又找了台湾的职业经理人帮忙打理公司，自己退居二线做创意设计。可惜他水土不服，导致公司又走了很多弯路，最后留下一个烂摊子，我又第二次扛了起来。

2008年，出于第二笔融资的需要，我去纽约时装周作秀，在中国设计师当中是第一人。主题是“人面桃花”，没想到特别成功，短短15分钟的秀赢得3次鼓掌。结束后，观众排着队向我祝贺。这次秀对我的影响特别大，让我明白一个设计师还是要以商业为基础，在以前在国内作秀的时候，基本上是给评委专家和学院派看的，而不是买家。以前我玩的是艺术，天马行空，不管市场，不接地气，但纽约一战后，我开始把艺术和商业相结合，虽然好多深圳的品牌一早就这样干了，而我在这条路上却摸索了10年。

写提案建言打造时尚之都

2000年，深圳服装行业协会组团到北京服装博览会招商，其他城市的企业一般都是单打独斗，而深圳是以整体形象示人，还统一设计了Logo，特别有气势。我记得在北京的几天，就有30多家加盟商要加盟欧柏兰奴品牌，最后我们的销售总监没办法一对一地说了，就把加盟商聚集在一起，给大家“上课”。所以说，深圳服装产业的快速发展，和行业协会所做的不少创新性的推手工作，是密不可分的。

深圳这一方水土养一方人。在几次的政协提案中，我都在讲，深圳特别适合打造成为“时尚之都”，女装包括时装周都是一个注脚。而且已经势不可挡了，目前国内的每6件女装，就有1件是深圳设计师制造的。

以前深圳女装这一块都是放在传统制造业，别人一问起，都会问“你的厂有多大，有多少工人，大概有多少的固定资产”等。作为无形资产方面的品牌，则多被人忽视。近两年，政府开始把像我们这些设计为主的设计师品牌放在了文化创意产业领域，我想归根到底都是时尚产业，而时尚产业经济在未来又可能成为深圳二次腾飞的助跑器。因为这不仅跟老百姓息息相关，而且有很高的附加值，三高一低——高附加值、高增长、高端人群、低碳环保。深圳可以借鉴米兰模式，以前米兰就给法国、英国品牌做代工，而后才是品牌的崛起。

我们近年都在提议，深圳要打造自己的、国际性的时装周，这两年政府也非常支持，相关协会也在积极筹备。当然这条路注定不平坦，因为北京的时装周也历时十几年，并且需要全民参与。我对深圳有信心，因为它正在沉淀和积累。

只有在深圳才有今天

我常在想，如果换了一个城市，我还是今天的罗峥吗？其实偶然性中也有必然性。深圳是一个有创新DNA的城市，这里充满年轻和活力，大家都在做品牌。所以初出茅庐的时候，又不是科班出身，我也敢自己做品牌，而不是去给别人做代工，但在内地的话可能想都不敢想。就算敢想，也不敢说，因为会有人说：“不可能成功的，你别多想了。”

这里不论资排辈，大家平等，任我可以天马行空，尝试好多想法。如果我在北京做设计的话，会有一些门第观念和教条性的东西，会有前辈说：“你哪个派的？”“这个材料是不能用的。”“这两个材料是不搭的，没有说法的。”那我可能也不敢用了。但是在这里，我感觉没有什么是不可以的，所以我一直在尝试，准备10月份在欢乐海岸打造一个700平方米的Luozheng生活馆，把东方的美学和智慧融入当代生活，有草本、鲜花、有机花茶和点心，有服装和配饰，自然草木与人相生，我希望可以成为大家的梦想花园。一直以来，我都可以尽可能地发挥自己的感性与浪漫。反正在这里，这个“英雄莫问出处”的城市，就算想法再天真烂漫，只要做出成绩，大家不但不会指指点点，还会特别敬重你。

深圳的设计师都是比较有激情的，这种氛围推着我往前走。我记得还在八卦岭的时候，通宵熬夜是家常便饭，处于亢奋的状态，又累又睡不着，遇到迎面而来的助手，都忘了他叫什么名字。那时候，披星戴月地回望我的办公室，周围都是漆黑一片，唯有我们公司是通宵达旦的亮着。这里每个人都在赶“深圳速度”，因此我更要付出200%的努力。

这个城市成就了我。所以我在提案中提议举办深圳“未来之星”设计大赛，我们东方逸尚公司也尽可能地为新人如深圳大学、高职院的毕业生创造成长的机会，这样做虽然成本高，产出小，但我认为值得——因为时尚设计的未来需要培养本土人才。

我的姐姐也是那种敢吃螃蟹的人，以深圳为起点，出去闯荡，做出了自己的一番事业。我的先生是一位艺术家，山东青岛人，我们在国外认识，最后他也爱上了深圳这个城市，我们的孩子又在深圳出生，成了地道的深圳人。

其实当年，我们父母来深圳，是为了曲线回京，想着待一段时间后回到故里，没想到最后我们把根扎在了这里。在深圳，我的人生就是一场不间断的修炼，因为这个城市每天都有新的东西涌现，我亦愿意为我钟爱的深圳继续学习，不断领悟。

本期人物

罗峥

1970年生于北京，1987年来到深圳，中国时装设计最高奖“金顶奖”获得者，著名女装品牌“欧柏兰奴”创始人，现任深圳东方逸尚服饰有限公司董事长兼艺术总监、深圳市政协委员。