欧柏兰奴设计总监罗峥：挑战商业金牌

　　主张东方新浪漫主义

　　主持人：在您的纽约时装周“人面桃花”主题发布会提出了做东方新浪漫主义风格。

　　罗峥：对。

曾经在设计舞台肆意绽放的罗峥现在开始务实的追求商业上成绩

　　主持人：这是不是欧柏兰奴这个品牌设计的主轴呢？

　　罗峥：应该是欧柏兰奴的灵魂，我觉得浪漫就是对生活的一种举重若轻的态度。我经常思索浪漫主义的一些根源。作为一个中国的设计师，我希望把一些东方美好的东西和现代的服饰呈现出来。所以我们未来商业化的运作中，我都会运用一些东方的浪漫主义的元素。其实我觉得中国文化中有很多大气、飘逸和侠义的美学是被忽视的，所以我希望能够呈现出这样一种与众不同的东方人文的浪漫主义精神。

　　主持人：我觉得这是非常惊喜的一个现象。因为我们看到很多的品牌在塑造自己品牌精神的时候，可能是处于一种自卑的情绪，始终想去欧洲或者西方去寻找那种精神的来源。要是说到浪漫，那就要说到意大利、法兰西。其实我们中国的文化里面有很深远的浪漫主义传统。

　　罗峥：对。其实我觉得我们的诗人，像李白，他绝对是一个浪漫主义的代表。包括中国的国画、书法，多浪漫，完全是一种写意的，一种意境的超然美感。这是一种浪漫的精神，只是我们还没有挖掘出来。其实东西方文化中，人类的智慧中是有一些共性的，对美的理解，对善的感悟，我觉得很多东西是共性的。只是我作为中国的设计师来讲，可能在血液里流淌的是东方的血液。我没有局限说我一定要做中国式的，或者特别局限一个地域的，只要是美好的东西，无论他是东西方的，或者他是现代的，或者他是古旧的，都应该得到一份尊重。

　　挑战商业金牌

　　主持人：刚刚看了发布会这一季的秋冬的服饰，我感觉会更加的市场化。

　　罗峥：你说得特别对，你看来的人除了媒体以外，基本上是我的订货商。说现实一点，我们下半年的业绩主要是在订单中，就是这一次的订货会去实现的。我在探索一条中国设计师的路，以前年轻气盛，一直就觉得国际舞台上一定要有中国设计师的身影，为什么有日本设计师，韩国设计师？但是就没有中国设计师，中国的文化这么博大精深，就觉得要到国际舞台上去展现自己。从美国纽约时装周，我觉得是一个转折。美国时装周的“人面桃花”得到了特别好的赞誉。但是他们整个的操作是非常地务实，让我特别意想不到的。因为我们在国内做秀，基本上来的观众基本上是业内的、媒体。其实是跟现实的销售是脱节的，但是在美国做秀的时候，公关公司跟我们谈的是观众中买手的应该多少人，专业媒体应该多少人，还有一些潜在的客户，基本上是这三部分组成的。关于设计他会问，是打算卖给谁？所以他们很多媒体的人在后台，在彩排的时候会亲手去摸你的材质，然后问要表达的主题。节目单中要写上产品的款号，材质用料，包括名称等，我当时觉得他们整个的沟通是非常地务实。所以从那个回来以后，我自己也是痛定思痛，再去思索。我觉得中国设计师现在目前的状况有改善，但是境遇很尴尬。他们自己也是在上下游去探索一条路，我可能属于那个敢于吃螃蟹的第一人。

　　设计真是以人为本，实用性和美感一定要密切结合。这样才能够让消费者能够认可。我以前真的是天马行空，完全就是表现自己，谁买不知道，没有很强的目标性。我后来反思，把我所有的这些经历当成认识自己的一个过程。目前觉得身上真是有一些责任感。在艺术层面上得奖无数，而且已经冲到纽约时装周了。但是商业这块金牌没有拿到，这是一个新的挑战，人生乐趣就在于不断地挑战新的开始。所以我觉得可以尝试一下，我们否是能够作为一个中国的设计师，能够让自己的设计和对美的感悟，与众不同的这些理解能够让更多的消费者能够去接受分享。

　　从设计师到企业家的痛苦转型

　　主持人：您刚才的描述给我们呈现了您从一位设计师然后到企业家的一个转变。

　　罗峥：我觉得很多设计师尴尬的境地就在于他只是一个设计师的角色，而不需要去承担品牌在市场上反馈的情况，不需要承担的销售结果。但是品牌好不好应该是市场来决定的。就是说这个衣服到底好不好，应该是消费者会不会买这个产品最后决定的。因为市场有另外有一种角色，可能会想得更多一点，就看愿不愿意去做。我其实也可以很任性，我就是一个设计师，你喜欢不喜欢随便你。但是我生完小孩子以后就发生了一些改变，应该是一种责任感，因为我现在觉得肩负着一个企业的责任，以前我会说我为什么要为别人负责呢？他们应该为他自己负责。但是在现阶段我觉得，我有能力，能够多付出一点，那我也希望大家能分享成功和喜悦。我在个人的设计上得到的最高奖项，06年的金鼎奖。我觉得那种喜悦很短暂，大概就5秒钟吧，但是我们是付出了六年的努力。所以现在我要带着团队拿到商业的最高奖项，说得现实一点就是在销售业绩，在商业上面做到品类中的第一。这对于我来讲是比较有挑战性的。